Maquillage hippie

Hippie, seventies, disco

trois looks qu’on confond

Ces trois maquillages appartiennent à la même décennie et ne fonctionnent pas de la même façon. Le premier réflexe, quand on prépare une soirée à thème, consiste à les mélanger — et c’est ce qui produit ces visages indécis, ni tout à fait l’un ni tout à fait l’autre.

Cette opposition donne une règle de tri commode, et elle vaut pour à peu près tous les produits d’une trousse. Chaque fois qu’un produit sert à uniformiser, à corriger ou à sculpter, il va contre le look hippie. Chaque fois qu’il sert à poser une couleur ou un dessin, il va dans le bon sens. Sans le motif peint, il ne reste pratiquement aucun maquillage sur le visage — c’est la définition même de ce style.

La peau

le contraire d’un teint travaillé

Le fond de teint couvrant est l’erreur la plus fréquente. Il gomme les taches de rousseur, aplatit le grain de peau, efface le hâle — c’est-à-dire tout ce qui rend le visage crédible dans ce registre. Une peau nue, même irrégulière, sert le look ; une peau lissée le contredit.

En pratique, on garde très peu de choses. Une crème hydratante légère la veille au soir et le matin, parce qu’un visage sec accroche mal le fard coloré et fait grisonner un motif peint. Un correcteur ponctuel, si vraiment nécessaire, posé sur un point précis et non sur toute une zone. Un baume incolore ou légèrement teinté sur les lèvres, jamais un rouge structuré. Et un blush pêche ou abricot, appliqué haut sur la pommette et estompé vers la tempe, qui donne cet air de fin de journée passée dehors.

Les taches de rousseur méritent une mention à part : si vous en avez, montrez-les. Si vous n’en avez pas, on peut en dessiner quelques-unes au crayon brun clair sur le nez et le haut des joues, en variant la taille et sans jamais faire de motif régulier. C’est un des rares ajouts qui renforce le naturel au lieu de le contredire.

Le regard, seul endroit où l’on charge

Le trait coloré est le second marqueur. Turquoise, bleu vif, blanc, orange : la couleur compte moins que le fait qu’elle soit assumée, franche, et qu’elle ne cherche pas à imiter une ombre naturelle. On le pose en trait graphique le long de la ligne de cils, net, un peu épais, remontant légèrement vers la tempe sans former une virgule de chat.

Le double trait, très caractéristique de la période, se réalise en deux temps : le premier suit la ligne de cils, le second se pose dans le creux de la paupière mobile, plus fin, en laissant une bande de peau nue entre les deux. C’est cet intervalle non maquillé qui produit l’effet, pas l’épaisseur du tracé. Un liner liquide donne le résultat le plus propre ; un crayon gras estompé du bout du doigt pardonne davantage les tremblements.

Le reste du regard reste sobre. Du mascara, généreusement, parce qu’un cil bien peigné compense l’absence de fard estompé. Pour appuyer davantage, deux options plutôt qu’un empilement : soit une bande de faux cils sur la paupière supérieure, soit des cils inférieurs dessinés un par un au crayon fin, à la façon des maquillages de la fin des années 1960. Un point de lumière ivoire ou doré au coin interne de l’œil ouvre le regard sans ajouter de couleur.

Sourcils : on les brosse et on s’arrête là. Un sourcil rempli au crayon et structuré appartient à une autre époque du maquillage et se remarque immédiatement sur une photo de soirée à thème.

La fleur peinte, pas à pas

La fleur est le motif emblématique du flower power, et elle se rate presque toujours pour la même raison : on la commence par le cœur. Or le cœur, posé en premier, impose un centre autour duquel les pétales doivent s’organiser, et le moindre décalage se voit.

Deux petites fleurs valent mieux qu’une grande : une sur la pommette, une plus petite près de la tempe, avec deux ou trois points colorés entre les deux. L’asymétrie fait beaucoup pour la crédibilité.

Côté produits, les fards à l’eau donnent les tracés les plus nets et se retirent facilement. Les crayons gras couvrent bien mais bavent sur une peau qui transpire. Dans tous les cas, on utilise des produits cosmétiques ou du maquillage de fête destiné au visage — ni peinture ni feutre détournés.

Maquillage hippie express

trois gestes quand le temps manque

Il n’est pas nécessaire de tout faire pour que le look soit lisible. Trois gestes suffisent, dans cet ordre : un trait de couleur franche le long des cils supérieurs, une petite fleur au coin externe d’un œil, et trois ou quatre points colorés en semis vers la tempe. Le teint reste tel quel, avec au plus un baume sur les lèvres.

C’est peu, et c’est proportionné : un observateur identifie le personnage à distance, et le maquillage tient mieux qu’une version chargée qui aurait été posée à la hâte. Si vous ne disposez que d’un produit, choisissez le fard à l’eau plutôt que le crayon — il permet à la fois le trait et le motif.

Symboles et couleurs

ce qui marche, ce qui date

La marguerite blanche à cœur jaune reste le motif le plus lisible. Le cœur, l’arc-en-ciel court et les grappes de points colorés fonctionnent aussi, surtout posés en semis autour de la tempe. Le symbole peace passe, à condition d’être petit et dessiné d’une main sûre : mal tracé, il devient un rond raté avec des traits dedans.

La logique de couleurs est celle du végétal et du soleil : orange, turquoise, jaune d’or, vert amande, blanc cassé. Les fluos et les teintes acidulées ne sont pas fautives en elles-mêmes, mais elles portent aujourd’hui un code visuel très marqué par les années 80 et 90 ; sur un visage, elles déplacent le look vers une autre époque sans qu’on sache toujours dire pourquoi.

Un mot sur les motifs empruntés. La coiffe à plumes et les marquages inspirés de cultures autochtones circulent beaucoup dans les inspirations de festival. Ce sont des éléments qui gardent une valeur sacrée dans les cultures dont ils viennent, et leur usage comme accessoire de déguisement est contesté pour cette raison. Le répertoire floral et graphique est assez large pour s’en passer.

Adapter le look au contexte

Soirée à thème

C’est la version la plus chargée : trait coloré franc, une ou deux fleurs, quelques points, faux cils si on le souhaite. La lumière artificielle mange les nuances, donc on appuie un peu plus qu’en plein jour, notamment sur le liner.

Festival en plein soleil

Tout l’inverse. La transpiration et la chaleur font migrer les crayons gras et fondre les fards non fixés. Pour un maquillage de festival, on travaille aux fards à l’eau, on laisse sécher complètement chaque couche avant la suivante, on fixe d’un voile de poudre translucide, et on emporte le pinceau fin pour retoucher un pétale en fin d’après-midi. La crème solaire se pose avant le maquillage et doit être absorbée : appliquée par-dessus, elle délave le motif.

Enfants et version masculine

Pour un enfant, on garde le motif et on abandonne le reste : une fleur sur la pommette, quelques points, un bandeau. Pour un homme, le look tient sans aucun maquillage de peau — un trait coloré fin sous l’œil, ou seulement deux ou trois symboles peints sur la tempe et la pommette, suffisent à rendre le personnage lisible. C’est le motif qui signe, pas la quantité de produit.

Retirer le motif en fin de soirée

Les fards à l’eau partent à l’eau tiède avec un savon doux. Pour les crayons gras et les zones les plus chargées, une huile démaquillante laissée fondre avant le rinçage évite de frotter — et on préfère toujours deux passages doux à un frottement énergique. Le liner coloré demande un peu de patience : on pose un coton imbibé quelques instants sur la paupière fermée pour décoller le pigment, sans tirer sur la peau. Une crème hydratante après séchage limite les tiraillements du lendemain, particulièrement quand le maquillage a passé la journée au soleil.

Ce qui fait basculer dans le costume de location

Trois écueils ont déjà été nommés au fil de l’article et se rappellent en une ligne : le teint uniformisé sous le motif, les paillettes en pluie qui appartiennent au disco, et la fleur unique et démesurée plantée au milieu de la joue.

Le quatrième est plus insidieux, parce qu’il ne relève pas du maquillage. C’est l’accumulation d’accessoires : bandeau, lunettes rondes, gilet à franges, couronne de fleurs et sautoirs portés ensemble. Chacun pris isolément fonctionne ; tous à la fois, ils saturent la silhouette et le visage passe inaperçu. Un ou deux accessoires suffisent.

Il existe enfin un décalage fréquent entre un maquillage soigné et une panoplie achetée toute faite, dont les tissus brillants et les imprimés très saturés jurent avec des couleurs de visage choisies dans des tons végétaux. Si la tenue vient d’une boutique de déguisement, mieux vaut appuyer un peu le maquillage pour qu’il tienne son rang face au costume.